Cette œuvre présente trois personnages de bronze assis sur un banc. Un couple nu semble absorbé dans l’intimité naturellement créée autour d’eux, alors qu’un personnage vêtu d’une jupe, détournant le regard, projette l’ennui et la solitude. Le banc affiche sous forme de graffitis des phrases sur l’amour de personnages célèbres comme Menahem Begin, Indira Gandhi et Mère Teresa : « Se souvenir chaque jour que nous sommes tous frères », « Love is the rhythm of life », « Amor con la passion para siempre », etc.

Ces personnages, plus grands que nature, sont représentés dans une facture stylistique classique qui contraste avec son thème quelque peu provocateur. Juchée sur un petit promontoire devant le bassin de nénuphars dans le jardin des plantes vivaces, cette sculpture suscite diverses réactions allant de la sympathie à l’étonnement. La scène puérile – certains ont dit obscène – du couple est empreinte d’une liberté, d’une naïveté et d’une joie de vivre qui est en quelque sorte bouleversée par le troisième personnage symbolisant le rejet et l’isolement.

Dans sa première sculpture présentée en Amérique de Nord, l’artiste amorce l’exploration du thème de la famille qui sera prédominant dans sa production artistique. En effet, on peut statuer à rebours que Le banc des amoureux représente la première étape, celle de l’amour et de la séduction, dans la formation de cette famille que formeront les statues de Vivot.

Le banc des amoureux est d’abord brièvement exposé à Toronto, en 1979, avant d’être installé devant le Musée des beaux-arts de Montréal. Lorsque l’homme d’affaires Abraham Hirschfeld achète l’œuvre en 1985, pour orner le hall d’entrée d’un hôtel, il commissionne une reproduction du bronze afin de l’offrir en cadeau à la Ville de Montréal et aux Montréalais. L’homme remercie de cette façon la ville qui l’a accueilli sur le continent américain au début des années 1950. La sculpture a trouvé son emplacement permanent, le Jardin botanique, en septembre 1987.