L’œuvre prend la forme de deux ensembles sculpturaux composés chacun de quatre éléments, installés aux deux entrées du bâtiment. Elle met en scène plusieurs personnages de tailles, de couleurs, de postures et de morphologies variées. Ces êtres se rencontrent, se croisent, se superposent ou se fondent les uns dans les autres, créant un dialogue. Certains personnages sont entièrement visibles, tandis que d’autres apparaissent seulement à partir des hanches ou du cou, comme s’ils étaient partiellement immergés. Quelques figures à la tête à l’envers évoquent le plongeon ou les jeux aquatiques. Cette approche stimule l’imaginaire du public. Chaque ensemble intègre également un socle en forme de fleur qui structure la composition. Les finitions contrastées des sculptures accentuent leur richesse visuelle et suggèrent différentes présences, entre matérialité et légèreté. La diversité des corps illustrés dans l’œuvre est centrale : on y retrouve des silhouettes charnues ou minces de personnes âgées, d’enfants, d’adultes et de gens en situation de handicap. Cette pluralité, qui célèbre le vivre-ensemble, reflète celle de la communauté et fait écho à la vocation sociale, récréative et inclusive du lieu. L’eau, thème fondamental du projet, symbolise à la fois le jeu, le plaisir et la rencontre.

La réalisation de cette œuvre d’art public s’inscrit dans le cadre du projet de construction du complexe aquatique de Pierrefonds-Roxboro. Conformément à la Politique d’intégration des arts à l’architecture et à l’environnement des bâtiments et des sites gouvernementaux et publics du gouvernement du Québec, ce centre doit être doté d’une œuvre conçue spécifiquement pour ce lieu. Son emplacement à l’extérieur du nouveau complexe aquatique contribuera au dynamisme de ce secteur défini comme le cœur identitaire de l’arrondissement.